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POSTE de chargÉ de projet
multimÉdia au Laboratoire NT2
Date limite : 25 août 2009 avant 17 h
NT2, nouvelles
technologies, nouvelles textualités
poursuit deux objectifs :
1) Renouveler les moyens de réaliser et de diffuser
la recherche et la création en arts et lettres;
2) promouvoir l'étude, la lecture, la création
et l'archivage de nouvelles formes de textes et d'œuvres.
Sommaire
de la fonction
Sous l’autorité du responsable des opérations,
assurer la direction et la gestion des projets, conseiller
les chercheurs sur les technologies pertinentes à la
réalisation et à la diffusion de leurs recherches
et créations, notamment à partir du CMS Drupal.
En ce qui concerne les projets déjà mis sur
pied, assurer le suivi des projets.
-- Lire
la suite --
Veuillez transmettre votre curriculum
vitæ, électroniquement
ou par la poste, à l'attention de :
Daniel Veniot, responsable des opérations
Laboratoire NT2 : Nouvelles textualités, nouvelles
technologies
UQAM
C.P. 8888, succ. Centre-Ville
Montréal (Québec)
H3C 3P8
nt2 (à) uqam.ca
www.nt2.uqam.ca
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Appel aux commissaires et aux
artistes
Biennale internationale du lin de Portneuf
Dates de tombée : le 28 septembre 2009
pour les commisaires et le 7 septembre 2009 pour les
artistes
Les organisateurs de la Biennale internationale du lin
de Portneuf lancent un appel de candidatures aux commissaires
pour son quatrième événement qui
aura lieu de juin à septembre 2011. Ils confieront
trois mandats de commissariat pour des expositions collectives,
respectivement en arts visuels, en métiers d'art
ainsi qu'en mode et design.
Ils lancent aussi un appel de dossiers aux artistes afin de constituer une
banque de données qui sera mise à la disposition des commissaires
des expositions.
Consultez les documents en pièces jointes pour connaître les détails.
-- Appel
artistes --
-- Appel
commissaires --
Pour information :
Karine Germain, directrice
Biennale internationale du lin de Portneuf
Tél.: (418) 286-3657
karine.germain (à)
globetrotter.net
www.biennaledulin.ca
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1 000$ À GAGNER POUR
LA RÉALISATION D’UNE ŒUVRE MÉDIATIQUE
DANS LE CADRE DU CONCOURS ÉTUDIANT FIGURA 2009-2010
Montréal, QC
Date de remise des dossiers d'intention
: 1er octobre 2009
Figura, le Centre de recherche sur le texte
et l’imaginaire
(antenne Concordia) et le Département d’études
françaises de l’Université Concordia,
en collaboration avec bleuOrange, revue de littérature
hypermédiatique (www.revuebleuorange.org),
ouvrent un concours pour la conception et la réalisation
d’une œuvre médiatique.
Les œuvres numériques proposées
doivent comprendre de l’image, du texte et du
son. Elles sont construites à partir d’un
principe associatif liant plusieurs informations textuelles,
graphiques ou sonores dans une interface-écran
et sont caractérisées par des hyperliens
et de l’interactivité. Les œuvres
doivent être originales, en français,
et être compatibles avec les systèmes
d’exploitation (Mac, PC) et les navigateurs (Firefox,
Safari, Explorer) courants.
-- Plus
de détails --
Les étudiant(e)s
intéressé(e)s
doivent faire parvenir leur dossier d’intention
de participation par la poste ou en personne à :
CONCOURS ÉTUDIANT - ŒUVRE MÉDIATIQUE
Figura, le Centre de recherche sur le texte et l’imaginaire,
Département d'études françaises,
bureau LB-601
Université Concordia
1455, boulevard de Maisonneuve Ouest
Montréal (Québec) H3G 1M8
Informations : figura
(à) alcor.concordia.ca
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ISEA2009 - The 15th International
Symposium on Electronic Art
University of Ulster, UK
23 August – 1 September 2009
ISEA2009, the 15th International
Symposium on Electronic Art is a major international
event that provides a premier
and unprecedented showcase for creativity and innovation
at the intersection of art, design, science and technology.
Under the theme of Engaged Creativity in Mobile Environments
it offers a rich and vibrant platform for debate, display
and networking across and between different and diverse
disciplines and perspectives.
ISEA2009 will focus on imaginative,
critical and provocative approaches to the radical and
rapid challenges to how
individuals and communities live, work and exchange
in the digital
age. It will bring together international experts and
keynote speakers who are forward thinking in the strategic
development
and creative exploitation of digital technologies.
-- Symposium
Themes-- -- Programme -- ^^
PrÉsentation des
travaux des artistes en rÉsidence d'ÉtÉ À PRIM
Montréal, QC
Le 26 aoüt 2009 dËs 18h, projection à 18h30
Entrée libre
Photo : Birte Endrejat
Présentation des travaux des artistes en résidence
Birte Endrejat et Rob Kennedy, lors d'une soirée
BBQ
Pour vivre l'espérience du travail "passingsomething" visitez www.birteendrejat.com avant
l'événement.
PRIM -
Centre d'arts médiatiques
2180, rue Fullum
Montréal (Québec)
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Re:live - Third International
Conference on the Histories of Media Art, Science and Technology
Online Registration now available
Melbourne, Australia
26-29 November 2009
Third International Conference on the Histories of Media
Art, Science and Technology.The next iteration of the Media
Art History conference is Re:live which is to be held in
Melbourne, Victoria in 2009. The event follows the success
of the two previous Media Art History conferences, re:fresh
(Banff 2005) and re:place (Berlin 2007). The conference
series is an initiative of Leonardo/ISAST (International
Society for Art, Science and Technology) whose International
Advisory Committee will publicise the event and referee
papers.
Conference sessions include, the histories of : art-science-technology,
biology, environment, liveness, machine life innovation,
audiovisual practice
Keynote Presenters : ZHANG GA, DOUGLAS KAHN and LISA GITELMAN
http://www.mediaarthistory.org/
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FORMATIONS AUTOMNE 2009 AU
VIDÉOGRAPHE
Montréal, QC
Initiation au montage non-linéaire
Final Cut Pro
Du
15 au 16 septembre (débutant) et du 22 au 25
septembre (intermédiaire)
Coût: 350$ (poste de travail inclus) 300$ (sans
poste de travail pour les candidats qui ont leur portable
Mac équipé de leur logiciel)
Formation Final
Cut Pro avec Manon Labrecque. Initiation au système
de montage non-linéaire Final
Cut Pro. Deux niveaux: Débutant et Débutant-intermédiaire.
L’objectif du cours est d’amener l’étudiant à une
compréhension approfondie du système de
montage non-linéaire Final Cut Pro et aussi de
lui permettre de travailler de façon efficace,
inventive et autonome. -- Suite --
Cours spécialisés
sur After Effects
Du 28 septembre au 1er octobre 2009
Coût: 350$ (poste de travail inclus) 300$ (sans
poste de travail pour les candidats qui ont leur portable équipé de
leur logiciel)
Ce cours présente les différentes
techniques d'animation et de composition du logiciel
After Effects.
L'interface, les différents menus et outils et
l'organisation de projet seront expliqués. Vous
y apprendrez à préparer vos documents graphiques
afin de les animer à l'aide des point-clés
(keyframes), à intégrer de la vidéo
et de l'audio à vos compositions. -- Suite --
Initiation à Arduino
6 cours, le samedi de 10h à 16h
du 7 novembre au 12 décembre 2009 suivi d’un
atelier de 3 jours consécutifs pendant les semaines
du 4 ou du 11 janvier 2010.
Frais d’inscription : 150$
L’Arduino, interface
et logiciel, est fréquemment
utilisé en arts interactifs. Cette plateforme
sert d’interface entre les systèmes numériques
et la réalité physique. Elle peut être
utilisée soit en combinaison avec l’ordinateur
ou encore indépendamment.
Les deux formateurs et techniciens chevronnés,
Carl Aksynczak et Samuel Saint-Aubin, vous introduisent à l’électronique
et à la programmation de cette interface. --
Suite --
Introduction à PureData
10 cours, le samedi de
10h à 16h, du 16 janvier
2010 au 20 mars 2010.
Frais d’inscription : 150$
PureData est un logiciel
solidement implanté dans
le monde des arts interactifs. Il s'agit d'un de ces
rares logiciels qui servent à tout faire ce qu'on
ne peut pas faire avec des logiciels d'usage plus courant:
les solutions ordinaires requièrent des problèmes
ordinaires, et pour tout le reste il y a PureData. C'est
un logiciel de programmation semi-visuelle à flot
de données: on utilise le dessin pour exprimer
la circulation de l'information, et l'écrit pour
décrire chaque composante dans un diagramme.
-- Suite --
Contact : Pierre-Luc Audet, agent de liaison
Vidéographe
Production
4550, rue Garnier
Montréal(Québec)
(514) 521-2116 poste 10
production
(à) videographe.qc.ca
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PARAGRAPHE 175 « TANT
MAL QUE PIS ENCORE »
Louis Cummins
Gatineau (Québec)
Du 26 au 29 août et du 2 au 4 septembre 2009 de 12h à 17h
Installation ouverte au public
L’installation interactive
de Louis Cummins, réalisée à DAÏMÕN
au cours de la dernière année, vise à reconstituer,
dans le parcours d’un espace physique et matériel,
l’espace/temps de l’imaginaire associatif
du rêve. La mise en place de l’ensemble
des composantes de l’installation vise à recréer
une séquence onirique, avec son climat particulier,
ses transitions brusques, ses associations surprenantes,
et les effets de dessaisissement qu’expérimente
le rêveur. L’installation cherche à reconstituer
un état d’angoisse et une sensation d’éclatement.
Le titre réfère au paragraphe 175 de
la constitution allemande (1872-1994) qui fut adoptée
sous Bismark et qui a servi à justifier l’enfermement
massif des homosexuels dans les camps de concentration
durant le IIIe Reich. Plusieurs objets anciens présents
dans l’installation contribuent à ce
rappel historique.
-- Lire le communiqué -- Louis Cummins
Louis Cummins est professeur d’histoire
de l’art
et de cinéma au cégep de l’Outaouais
où il a également enseigné la
philosophie. Il est détenteur de maîtrises
en philosophie et en histoire de l’art (Université de
Montréal, Université d’Ottawa
et The City University of New York) ainsi que d’un
doctorat en histoire de l’art (The City University
of New York). Il a publié plusieurs articles
(Parachute, Montréal ETC, Trois) et essais
de catalogue (Gilbert Boyer, Ian Carr-Harris, Trevor
Gould,
Henry Saxe, etc). Il a été commissaire
de l’exposition Des choses abjectes à AXENÉO7
(2004). Il a exposé à la Galerie Graff
(1995), à AXENÉO7 (2004) et à la
Bibliothèque centrale de l’UQÀM
(2007).
StudiÕ de DAÏMÕN
78, rue Hanson
Gatineau (Québec)
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SoirÉe SHARE MTL
et LANGUE COMMUNE au Bain St-Michel
Montréal, QC
29 Août 2009 à partir de 19h30
1ère partie - 19h30 solo Performance
LANGUE COMMUNE (Martin Renaud et Patrice Coulombe)
voir communiqué
2e partie - Création spontanée
(improvisation libre SHARE)
PULSE et Silex Créations présente une
performance d’art audio interactive au Bain St-Michel.
La présentation du work-in-progress suite à une
résidence de production sera suivie d’une
soirée d’improvisation multimédia
SHARE.
Langue commune est une collaboration entre le performeur Martin Renaud et l’artiste
médiatique Patrice Coulombe, produite par François Lanctôt,
directeur de Silex Créations. Par le biais d’un système
de capteurs/senseurs intégrés aux vêtements du performeur,
celui-ci tente de s’approprier le langage du public en enregistrant et
rediffusant des sons grâce à un système de reconnaissance
de mouvements.
Le performeur tentera de développer une banque de sons pour communiquer
avec la foule en agençant et modulant les fragments de voix captés
en direct, le tout dans un environnement sonore préconçu
-- Lire
le communiqué --
http://www.sharemtl.org/
Bain St-Michel
Coin des rues St-Dominique et Maguire (Mile-End)
Montréal (Québec)
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WORK WORK WORK - Karen
Zalamea
Montréal, QC
Jusqu' au 5 Septembre 2009
Self-Portrait with Plaster IV, 2009, c-print,
114 x 76 cm
Galerie Simon Blais présente l’exposition
de la première lauréate du prix Sylvie
et Simon Blais pour la relève en arts visuels,
Karen Zalamea. Intitulée WORK WORK WORK, cette
exposition de photographies, de vidéos et de
sculptures illustre le travail de recherche qu’elle
a effectué pour compléter ses études
de maîtrise. Elle y explore l’idée
du corps tel que vu comme un outil de travail qui performe
des gestes répétitifs et exténuants
et qui se métamorphose à travers ces
divers procédés.
www.karenzalamea.com
Galerie
Simon Blais
5420 Saint-Laurent Boulevard
Montréal (Québec)
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JosÉe Pellerin
- Artiste en rÉsidence À SAGAMIE
Alma, QC
Que de fois avons-nous fait l’expérience d’une ville réelle
par le biais de la fiction et ce, bien avant de s’y retrouver. De quelle
manière le cinéma médiatise-t-il la ville et de quelle
nature est l’expérience réelle que nous en faisons? De
telles visions de l’imaginaire ne finissent-elles pas par altérer
notre regard porté sur le monde environnant? Ces villes-personnages
dont New York, Rome, Londres, Berlin et bien d’autres, devenus mythiques
par le regard des Scorsese, Fellini, Hitchcock, Wenders, constituent une matière
première qui, une fois détournée, propose une couche fictive
renouvelée. Voici la prémisse qui a inspiré une nouvelle
série photographique nourrie par un questionnement plus large sur notre
fascination individuelle et collective pour la fiction.
Les œuvres de Josée Pellerin, titulaire
d’une maîtrise en arts visuels et d’une
formation en multimédia, furent présentées
lors de nombreux événements au Québec,
au Canada, en France et au Mexique. En 2005, elle effectuait
une résidence d’artiste à Buenos
Aires, Argentine et suite à ce séjour,
elle publiait en 2006 aux éditions J’ai
Vu un livre d’artiste intitulé Heureusement
qu’il y avait le monde autour de moi. Dernièrement,
son travail a été présenté à la
Galerie Glendon de Toronto, à la Galerie L’œuvre
de l’Autre de l’Université du Québec à Chicoutimi
et à la Galerie Orange de Montréal qui
la représente. Elle vit et travaille à Montréal
où elle enseigne à l’École
des arts visuels et médiatiques de l’Université du
Québec à Montréal.
La série en cours de réalisation sera présentée
dans l’espace d’exposition du Centre SAGAMIE en février
2010 et sera accompagnée d’une publication.
www.joseepellerin.com
http://www.centresagamie.blogspot.com
SAGAMIE
Centre d'art contemporain / Contemporary Art Centre
50, St-Joseph, C.P. 517
Alma (Québec)
(418) 662-7280
sagamie (à) cgocable.ca
Michelle Romero (Mexique) -
Artiste en rÉsidence
Simulation I / sculpture synthétique
Gatineau, QC
Du 18 août au 2 octobre 2009
Atelier de formation Animation 3D : 19 et 20 septembre
2009
Soirée de présentation : 30 septembre
2009
Le projet est une proposition contemporaine où est
combiné l’innovation et l’expérimentation
de l'image, avec la réflexion et la critique sociale.
Il se base sur la simulation, une technique utilisée
par la science pour reproduire un fragment de la réalité à travers
la configuration d'un modèle développé par
des processus mathématiques et logiques avec l'ordinateur,
afin de connaître la structure et le comportement
du système qui la compose ou même, évaluer
les effets de la mise en oeuvre de variables.
Il s'agit alors d'utiliser les outils que nous offre l'ordinateur
pour concevoir et modeler une réalité virtuelle
en trois dimensions, dans ce cas, le papier peint. Créer
un univers parallèle dans lequel il est possible
d´appliquer une texture, faire des rotations, de
déplacer et de déformer à volonté les éléments
qui forment le patron de la conception, en provoquant un
changement dans l'évolution du système dans
lequel il sera exposé à la suite de l'expérience
visuelle du spectateur.
-- Lire
le communiqué --
Michelle Romero
Le travail de Michelle Romero (Mexicali, Basse-Californie),
tente d'interroger de manière intime les limitations
qui affectent traditionnellement ou circonstanciellement
la vie de l'être humain et de réfléchir
sur la science et le mythe à travers des images
numériques et électroniques. Elle détient
une licence en Sciences de la Communication de l'Université Autonome
de Basse Californie (UABC) et une Maîtrise en Synthèse
des Images et des Animations par Ordinateur à l'Université des
Iles Baléares dans le cadre du programme de soutien à la
production audiovisuelle. Une bourse lui a été accordée
en 2000 par l'Agence espagnole de Coopération Internationale,
ainsi qu´une autre en 2007 par le Fonds Spécial
pour la Culture et les Arts de Basse Californie. Elle enseigne à l´École
des Arts l´UABC. Elle a présenté ses
oeuvres à Palma de Mallorca, Los Angeles, Tijuana
et Mexicali.
Centre de production
DAÏMÕN
78, rue Hanson
Gatineau (Québec)
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Next Level magazine: MontrÉal
En kiosque maintenant!
Artistes :
Raymonde April, Michel Campeau, Luc Courchesne, Manon De
Pauw, Pascal Grandmaison, Adad Hannah, Thomas Kneubühler,
Carlos and Jason Sanchez, Diana Thorneycroft
Auteurs :
Christina Bagatavicius, Stephanie Bliard, Mark Clintberg,
James D.Campbell, Louise Déry, Heidi James, Mark Lanctôt,
Nicolas Mavrikakis, Erika Nimis, Giulio Piovesan, Rajesh
Punj, Jeanie Riddle, Paul Wombell
http://www.nextleveluk.com/
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