| Appel
À contributions : Espaces de Violence, Sites de RÉsistance:
Musique, MÉdia et Performance
Colloque international – 3-6 juin 2010
Regina, SK
Dates limites pour les soumissions :
15 octobre 2009 (pour être admissible à un
remboursement de voyagement)
15 novembre 2009 (date limite ultime)
Les laboratoires
Interactive Media and Performance (IMP), en conjonction
avec le Department of Media Production and
Studies, et la Faculty of Fine Arts de University of Regina
sont heureux de présenter un appel à contributions,
panels, tables rondes, et ateliers sur le thème
des Espaces de Violence, Sites de Résistance : Musique,
Média et Performance, un colloque international
organisé en collaboration avec l’IASPM-Canada
et la Société canadienne pour les traditions
musicales (CSTM).
Les organisateurs du colloque recherchent une large représentation
de perspectives disciplinaires et interdisciplinaires,
qui fourniront des approches et des (ré)évaluations
portant sur les Espaces de Violence et les Sites de Résistance,
qu’ils touchent à la musique, aux médias
et à la performance.
-- Lire
le communiqué -- Les propositions pour des conférences,
des ateliers, des performances ou d’autres formes
de présentation doivent être soumises. Les
résumés pour les conférences, les
tables rondes et les ateliers ne doivent pas dépasser
300 mots ; les propositions pour les panels doivent inclure
un résumé ne dépassant pas 300 mots
pour le panel en entier, ainsi que des résumés
ne dépassant pas 300 mots pour chacune des conférences
proposées pour ce panel.
Veuillez soumettre votre résumé en français
ou en anglais, dépendant de la langue dans laquelle
la conférence sera présentée à IMPLabs(à)uregina.ca
Pour les questions au sujet du colloque, veuillez contacter
la chaire du colloque, Charity Marsh, à charity.marsh(à)uregina.ca
http://www.iaspm.ca/
^^
Poste À combler : Assistant(e) À la
coordination - Sommet DOCAM 2010
Montréal, QC
Date limite pour postuler: 19 octobre 2009
Date de début : octobre 2009
Date de fin : mars 2010
Salaire: 16$/heure
Une fondation oeuvrant dans le milieu des arts et de la culture cherche à pourvoir
un poste de stagiaire dans le cadre d’un vaste projet de recherche portant
sur la documentation et la conservation du patrimoine des arts médiatiques
(DOCAM). Ce stage est d’une durée de 18 semaines, à raison
de 30 heures/semaine, et s’adresse exclusivement aux gens de 30 ans ou
moins qui ne sont pas inscrits à un programme d’études
pendant la durée du stage.
-- Lire
le communiqué --
Les personnes intéressées doivent faire
parvenir, par courriel, leur CV et une lettre de présentation
au plus tard le 19 octobre 2009 à :
slephatho(à)docam.ca ET acrispel(à)docam.ca
Seules les personnes sélectionnées pour une entrevue seront contactées.
^^ job offer : Ryerson University
Toronto, ON
Deadline : December 15, 2009
The New Media
program in the School of Image Arts at Ryerson University
invites applications for a full time, tenure-track position
at the level of Assistant Professor in Experience Design.
This probationary position will commence August 1, 2010
and is subject to final budgetary approval.
The New Media program explores structures of embodied
experience and participation within art practices that
include visual
to virtual art, performance to installation work, and
computational art to tangible media.
-- More -- Applicants should
submit a letter
of application including a portfolio, curriculum vitae,
a statement of teaching and research interests and
the names of three referees to:
Cathy Gullo, Program Manager
Department Appointments Committee
The School of Image Arts
Ryerson University
350 Victoria Street
Toronto, ON M5B 2K3
Email: cgullo(à)gwemail.ryerson.ca
For further information
please visit our web site http://imagearts.ryerson.ca/ or contact Cathy Gullo at 416.979.5000 X. 6849
^^
APPEL DE TEXTES - esse arts
+ opinions numéro 69
Dossier : Bling Bling
Date de tombée : 10 janvier 2010
Le trop, l’exubérance,
la pacotille et le kitsch ont littéralement envahi
la culture pop. Un terme est symptomatique de certaines
de ces
diverses tendances : le bling-bling. Le bling-bling,
initialement associé à la culture rap,
puis au hip-hop, fait désormais partie de la
production artistique contemporaine.
Le bling-bling serait-il une forme dérivée
du kitsch? Peut-il être subversif, ou encore
agir en tant que stratégie de dérision,
voire de parodie? Y a-t-il un potentiel ironique au
clinquant? Que se cache-t-il sous le vernis ou sous
ces tonnes de paillettes? L’art est-il devenu
une marque de mauvais goût? L’art blingbling
est-il le contrepoids du retour du conceptuel?
-- Lire
la suite --
Les textes proposés (de 1 000 à 2
250 mots maximum) pourront être envoyés à s.babin(à)esse.ca avant
le 10 janvier 2010. Inclure une courte biographie (50-100
mots), un résumé du texte (100
mots), ainsi que l’adresse postale et le courriel
de l’auteur.
Les propositions non liées
aux dossiers (critiques, essais et analyses sur différents
sujets en art actuel) sont aussi bienvenues (tombée
: 10 septembre, 10 janvier et 15 avril de chaque année). ^^
Appel À communications
- L’Autre au miroir de la scÈne : Colloque
international UniversitÉs de Lille III et de Valenciennes
- 18, 19 et 20 Novembre 2010
Lille, France
Date limite pour l'envoi de propositions: 15
Janvier 2010
Objet d’observation, mais aussi projection de
l’imaginaire, l’Autre en littérature
reste un terrain composite, conjuguant objectivité et
fantasme, illusion et décryptage du réel.
On se proposera d’examiner comment le Théâtre, genre à la
fois textuel et scénique, s’empare de cet imaginaire de l’altérité et
l’exhibe, selon les modalités qui lui sont propres, renouvelant
ou aggravant des stéréotypes préexistants, ou au contraire
recréant de nouvelles figures ou figurations de l’Autre dans un
sens essentiellement novateur.
Comment se joue la représentation de l’Autre
au théâtre, de quelles codifications, de
quels topoi fait-elle usage ? A quelles conventions, à quelle
axiologie sa conception répond-elle ? Sa place
dans la dramaturgie est-elle centrale ou accessoire ?
Comment le rapport à l’Autre s’exprime-t-il
dans l’un des éléments structurants
de l’œuvre théâtrale : le dialogue
? Qui est l’Autre (pour le dramaturge, pour son
public) ?
-- Pour
en savoir plus --
Les propositions de communication sont à envoyer
par courriel à Catherine Dumas cathe.dumas(à)wanadoo.fr ou à Karl
Zieger Karl.Zieger(à)wanadoo.fr,
en « pièce attachée » mentionnant
le nom, le rattachement académique, le titre de
l’intervention proposée et une brève
description d’une dizaine de lignes de celle-ci.
^^
Programme des confÉrences
ICI (Intervenants Culturels Internationaux) en collaboration
avec la Galerie Projex-Mtl - Yves Tessier
Montréal, QC
Jeudi, 15 octobre 2009 à 12h30
Yves Tessier
est un artiste né à Montréal,
qui vit et travaille à Central Harlem (New York)
depuis 2001. Peintre et dessinateur, son œuvre
s’inspire de situations de la vie de tous les
jours, représentées dans des scènes
se déroulant aux quatre coins du monde. Dans
un style aux lignes épurées, empruntant
autant à l’art de la haute Antiquité qu’à la
bande dessinée et à la peinture rupestre,
il s’immisce dans la beauté à la
fois familière et exotique d’un quotidien
fait de sommeil, de sexe, de bungalows et de piscines.
Sa série « Situations Récentes »,
composée d’une multitude de tableaux de
petits formats peints à la caséine sur
bois, a été exposée l’an
dernier à Montréal, à la galerie
Optica.
Depuis 1976, le travail de Tessier a été présenté dans
de nombreuses expositions, au Canada et à New
York. Parmi les plus récentes, mentionnons la « Toronto
International Art Fair », en 2008, et « Draw_drawing_2 » à The
Foundry, dans le cadre de la Biennale de Londres, en
2006. Cet automne, la série « Situations
Récentes II » est présentée à la
galerie Projex-Mtl, du 28 octobre au 5 décembre
2009.
Remerciements : Université du Québec à Montréal,
Faculté des arts, École des arts visuels
et médiatiques, Doctorat en études et
pratiques des arts et Galerie Projex-Mtl.
http://www.ici.uqam.ca/ProchaineConference.asp
Université du
Québec à Montréal
Pavillon des Sciences de la gestion,local R-M130
métro Berri-UQAM
Montréal (Québec)
^^
Ateliers en arts technologiques
au Studio XX - Nouvelles dates
Montréal, QC
Studio XX présente 5 ateliers
de développement
professionnel pour les artistes et les travailleurs/euses
culturels
* Autonomie et Activisme :
Conception + production multimédia sur plateforme
Linux, avec une introduction au traitement de l'image
avec le gratuiciel The GIMP (12h), une formation Linux
et UbuntuStudio « Install fest » (12h) ainsi
qu’une initiation à la création de
pages Web avec WordPress (30h).
Session 1: du 19 novembre au 18 décembre
Session 2: du 7 janvier au 25 mars
* L'espace médiatique :
Apprentissage des multiples composantes d'une œuvre
multimédia : le son, la vidéo, l'interactivité,
l'internet, la programmation logiciel (MAX/MSP Jitter)
et la programmation physique (circuit électronique,
microcontrôleur ARDUINO).
Session 1: du 15 novembre au 20 décembre
Session 2: du 10 janvier au 11 avril
* Création audionumérique :
Réalisation d'un projet audionumérique
avec le logiciel libre Ardour2.
Session 1: du 6 novembre au 18 décembre
Session 2: du 8 janvier au 5 mars
* Développement de sites Web :
Conception et mises à jour d'un site web dynamique
avec Drupal.
du 3 novembre au 15 décembre et
du 12 janvier au 26 janvier
* Ludologie numérique:
création de jeux vidéos, interactivité,
et animation 3D avec Blender 3D
(dates à venir)
Consulter le site Web pour plus
de détails :
http://studioxx.org/fr/node/2423
STUDIO XX
Centre d'artistes féministe bilingue engagé dans
l'exploration,
la création et la critique en art technologique.
4001 Rue Berri, espace 201
Montréal (Québec) ^^
VidÉos de femmes dans
le parc (VFP)
prÉsentÉ par Groupe Intervention
VidÉo en collaboration
avec DaÏmÖn
Gatineau, QC
Mercredi le 14 octobre 2009 à 20 h
Entrée libre
La présentation sera suivie
d'une discussion avec Anne Golden du GIV (bilingue)
Les
plus récentes œuvres
vidéo de réalisatrices québécoises
et canadiennes.
Pour sa 18e année consécutive, Vidéos
de femmes dans le parc (VFP) convie le grand public à une
manifestation artistique incontournable et surprenante.
Une invitation du Groupe Intervention Vidéo pour
venir voir les plus récentes œuvres de réalisatrices
québécoises et canadiennes, émergentes
et établies. VFP, c’est le résultat
d’un appel de soumissions récoltant, à chaque
année, un nombre important d’œuvres
permettant d’établir une programmation où se
reflète les tendances actuelles ayant cours dans
le milieu des arts médiatiques.
Au programme cette année, des vidéos qui
font preuve d’esprit et de style pour explorer
la mémoire, le mouvement, la performance et de
nouvelles approches narratives. Regroupant des oeuvres à la
fois drôles, troublantes, mystérieuses ou
méditatives, la programmation 2009 de VFP se place
sous le signe de la découverte et de primeurs à voir
absolument.
-- Pour
en savoir plus --
StudiÕ de DAÏMÕN
80, rue Hanson (secteur Hull)
Gatineau (Québec) ^^
SESSION DHC – Survivre
au temps
Commissariat du programme – Sarah Watson
Montréal, QC
Du 16
octobre au 22 novembre 2009
Vernissage : Jeudi 15 octobre à 17 h 30
Tehching Hsieh, One Year Performance (1981-1982),
Life Image. Photo de Tehching Hsieh.
© 1982 Tehching Hsieh, New York
Guido van der Werve, nummer negen, the day I didn't turn
with the world, prise de vues accélérée,
8 min 48 s, vidéo HD,
pôle Nord géographique, 2007. Image de Ben
Geraerts.
DHC/ART
Fondation pour l’art contemporain présente
l’exposition Survivre au temps de Tehching Hsieh
et Guido van der Werve, dans le cadre de SESSION DHC,
une nouvelle initiative de programmation condensée
incluant une série d’événements
en soirées.
Survivre
au temps réunit une sélection de
documents relatifs à l’oeuvre One Year
Performances du célèbre performeur taiwano-américain
Tehching Hsieh (One Year Performance 1980-1981 et One
Year Performance 1981-1982), et les films du jeune
artiste néerlandais Guido van der Werve (nummer
acht: everything is going to be alright et nummer negen:
the day I didn’t turn with the world, 2007).
Les deux artistes performent et documentent des activités
quotidiennes telles que marcher, rester sur place ou
suivre un horaire avec des contraintes de temps et
d’environnement, questionnant ainsi la relation
entre le temps et la nature de l’existence ainsi
que l’idée de survie.
-- Lire
le communiqué --
DHC/ART
451, rue St-Jean (angle Notre-Dame, dans le Vieux-Montréal)
MOntréal (Québec)
514.849-3742
info(à)dhc-art.org
^^
Hassan Zahreddine - On
memory
Montréal, QC
Du 17 octobre au 21 novembre 2009 , du mercredi
au vendredi de 12h à 17h
Vernissage : vendredi 16 octobre dès 17h30
La Galerie Circulaire présentera «On memory» ,
une exposition de gravures de Hassan Zahreddine.
(volet étudiants à la maîtrise en arts imprimés,
Concordia -UQAM)
Atelier
Circulaire
5445, Av. de Gaspé, espace 101
Montréal (Québec)
(514) 272-8874
^^
Ateliers Portes Ouvertes
(APO) À l’Atelier Circulaire
Montréal, QC
Du 16 au 18 octobre 2009
l’Atelier Circulaire participera
aux Ateliers Portes Ouvertes, une activité qui
invite le public à découvrir
les ateliers, galeries et centres d’artistes situés
le quartier Mile-End (entre les rues Beaubien et Laurier,
Durocher et St-Hubert).
Fondé en 1982, l’Atelier Circulaire se consacre à la
production et à la diffusion de l’art imprimé.
Aujourd’hui, l’Atelier Circulaire représente
l’un des centres d’estampe les plus actifs
au Canada et compte plus de 100 artistes membres. L’Atelier
Circulaire est équipé pour la taille-douce,
la lithographie, l’impression en relief et l’impression
numérique. Depuis janvier 2008, la galerie occupe
un espace au rez-de-chaussée permettant une plus
grande visibilité et accessibilité au public.
Les chefs d’ateliers, Paule Mainguy (taille-douce),
Carlos Calado (lithographie) et Anil Ragubance (atelier
numérique), seront présents le vendredi
16 octobre pour répondre à des questions
générales concernant les services offerts.
Atelier
Circulaire
5445, Av. de Gaspé, espace 101
Montréal (Québec)
(514) 272-8874
Horaire : du mercredi au samedi de 12h à 17h
^^
L'Agence TOPO ouvre ses
portes lors des A.P.O. Mile-End 2009
Montréal, QC
Du 16 au 18 octobre 2009
Sites web éclatés et fictions nouveau
genre au programme !
Pour la deuxième édition des A.P.O.,
Agence TOPO ouvre ses portes toutes grandes afin de
présenter au public divers projets multimédias
qui démontrent le potentiel créatif des
nouvelles technologies de communication. Tout au long
de la fin de semaine, on y présentera un éventail
de projets d'art web produits et soutenus par l'organisme
ainsi qu'une diversité de titres innovateurs
de la Vitrine électronique (CD/DVD rom et vidéo).
Le vendredi célébrera les 10 ans du cédérom
LIQUIDATION, le samedi donnera la parole au collectif
MAKILA qui présentera une nouvelle édition
de son cadavre exquis vidéo, la KALAVERA, et
le dimanche remettra de l'avant le projet 101 Song
Scores lancé tout récemment durant le
festival Pop Montréal.
Organisé pour la
deuxième fois par le Centre Clark, en collaboration
avec Ubisoft Montréal, Ateliers Portes Ouvertes
(A.P.O.) du Mile-End regroupe plus d'une centaine d'artistes
dans leurs ateliers ayant pignon sur rue dans le secteur
du Mile-End. En présentant les artistes dans
leurs lieux de création, l'événement
offre une visite privilégiée, humaine
et compréhensive de l'univers d'une centaine
d'artistes professionnels oeuvrant dans la grande famille
des arts visuels et médiatiques.
Le programme
complet de l'A.P.O. est disponible en fichier PDF
Agence TOPO
5455, de Gaspé, 1001-B
Montréal (Québec)
(514) 279-8676
^^
L'Espace VidÉographe
prÉsente dans le cadre du 20Ème anniversaire
d’Occurrence
EFFECTIONS : We need to talk
Montréal, QC
Du 23 octobre au 29 novembre 2009
Vernissage : Vendredi 23 octobre 2009 à 18 h
Légende de l’image : Effections: We need
to talk, Immony Men, 2009 (photo de John Macdermid).
Effections met en scène les récits amoureux
et les vestiges matériels d'une union, à travers
le temps, le lieu ou les souvenirs que les deux individus
ont partagés. L'exposition consiste en une série
d'installations vidéo, chacune composée
de milliers d'impressions numériques chiffonnées
et re-filmées, puis projetées dans des
décors évoquant la vie quotidienne. « Ce
qui m'intéresse avant tout, c'est de travailler
la notion d'intimité à travers des objets
jadis partagés, de faire naître des personnages
fictifs avec ces objets mis en scène. »
Immony Men est diplômé de l’université Concordia
où il a suivi le Programme d’études
interdisciplinaires. Il termine actuellement une maîtrise à l’Université de
Windsor dans le domaine des arts visuels. Il a un intérêt
marqué pour les techniques mixtes, notamment
l’installation qui permet de faire cohabiter
différents médias.
OCCURRENCE espace d'art
et d'essai conpemporains
5277, avenue du Parc
Montréal (Québec)
(514) 397-0236
du mardi au samedi, 12h à 17h
^^
L'anniversaire de esse
au Divan Orange !
Montréal, QC
Jeudi 15 octobre 2009 dès 17h
Entrée gratuite
Venez manifester l'anniversaire de
esse au Divan Orange.
Avec la participation du Collectif Pique-Nique (installations
performances) : Jason Arsenault, Patrick Bérubé,
Guillaume La Brie, Mathieu Lacroix, Véronique Lépine,
Thierry Marceau, Marie-Hélène Plante, Édouard
Pretty, Janick Rousseau Max-Antoine Proulx.
+
DJ Set's d'artistes et amis : Marc-Antoine K. Phaneuf,
Mathieu Beauséjour, Sylvain Bouthillette Jean-François
Lauda, Yann Pocreau.
http://www.esse.ca/
Divan Orange
4234 Boulevard Saint-Laurent
Montreal (Québec)
^^
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