syncretic transcodings
Une table ronde organisÉe par LE CIAM
Montréal, QC
Les 4, 5 et 7 mai 2010 - May 4th, 5th and 7th 2010
L'accès aux activités du séminaire
est gratuite
Access to seminar activities is free
Le séminaire se tiendra principalement en anglais

Le premier séminaire de la série "Syncretic
Transcodings" réunira des artistes, des créateurs-chercheurs
et des étudiants montréalais autour d'un
groupe de quatre représentants internationaux de
centres de diffusion en arts médiatiques et de quatre
créateurs-chercheurs de Concordia et de l'UQAM,
pour une rencontre de trois jours destinée à initier
une discussion sur l'impact des valeurs socioculturelles
sur l'évolution des relations entre science, art
et technologie. Des représentants d'organismes québécois
de diffusion des arts médiatiques seront également
présents.
L'objectif principal du séminaire
sera d'évaluer
et d'explorer, à travers la pratique et l'expérience
des participants, comment les relations entre l'évolution
des pratiques syncrétiques en arts médiatiques
et le contexte socioculturel est susceptible de donner
naissance à de nouvelles démarches artistiques
transdisciplinaires et transculturelles.
The first seminar of the"Syncretic Transcodings" series
will gather Montreal researchers-creators, artists and
student around a group of four international researchers
and four Montreal researchers, for a 3-days meeting meant
to trigger the discussion about the impact of cultural
values on the evolution of relations between art, science
and technology. Representatives of organizations throughout
Quebec media arts scene will also be present.
The main objectives of the seminar will be to evaluate and
explore, through each participant's practice and experience,
how the link between evolution of syncretic media art practices
and sociocultural values can trigger new transdisciplinary
and transcultural researchcreation practices.
Pour toute information au sujet de cet événement,
prière de communiquer avec Martin Pelletier à l'adresse
info(à)ciam-arts.org
-- Télécharger
le programme --
iNSCRIPTION SUR LE SITE WEB - INSCRIPTION VIA THE WEBSITE:
http://syncretictranscodings.org/
Université du
Québec à Montréal
Chaufferie du Coeur des sciences
Montréal (Québec)
^^
Call for Participation - International
Conference on Virtual Systems and Multimedia 2010 (VSMM)
Oct. 20-23, 2010, COEX Seoul Korea
May 15. 2010: Deadline
for Tutorial & Workshop Proposal Submission
May 26, 2010: Deadline for Full and Short Paper Submissions
(Extended)
Theme: Transdisciplinary Creativity – TransMedia
in Art, Science, and Heritage in 21C
On behalf of the Programme committee of the International
Conference on Virtual Systems and Multimedia 2010 (VSMM),
the VSMM society cordially invites to participate with:
-
Workshop and Tutorial Proposals
- Full Papers (not exceeding 8 pages)
- Short Papers (not exceeding 4 pages)
- Posters (not exceeding 2 pages)
VSMM 2010 will cover not
only technical but also artistic, empirical and theoretical
issues regarding TransMedia practices.
All accepted peer-reviewed papers will be published in
the Conference Proceedings and available at the conference.
--
Papers, Workshop & Tutorial Proposal Submission
Guidelines --
-- Submission --
www.vsmm2010.or.kr ^^
EFFETS DE PRÉSENCE
et EFFETS DE RÉEL dans LES ARTS DE LA SCÈNE
et LES ARTS MÉDIATIQUES
Volet 3 - De la chair aux pixels : le corps remixÉ
Montréal, QC
Les 12 et 13 mai 2010 de 9 h à 18 h

Malgré la
prolifération des œuvres
médiatiques dans les nouveaux réseaux de
communication, et malgré le fait que les technologies
numériques (image de synthèse, internet,
gps, communication par satellite) ont infiltré les
arts de la scène, le corps, charnel, physique,
palpable demeure la trace incontestée de l’homme
dans ces espaces où la déréalisation
fait loi. Contrepoint d’une culture du virtuel
que la surenchère des effets de présence
et des effets de réel dynamise, le corps semble
rester au cœur des dispositifs (scénique,
interactif, immersif), tantôt foyer de perceptions
(spectateurs), tantôt porteur de l’action
(acteur, participants), tantôt objet d’expérimentation
(corps virtuel, mécanisé, ou augmenté de
prothèses électroniques), tantôt
terrain d’exploration (sensorialité). Quel(s)
corps ces œuvres où les pixels défient
la matière convoquent-elles? Comment renouvellent-elles
la dynamique entre performeurs, spectateurs et dispositifs?
Quelle place le corps a-t-il encore dans la création
de personnages virtuels? Cet atelier vise à étudier
le(s) corps (autant ses extensions que ses avatars) dans
les œuvres où l’utilisation des technologies émergentes
permet la multiplication des effets de présence
et des effets de réel. Seront notamment examinées
des productions où les corps sont soit virtualisés
selon diverses modalités ou techniques (projections,
téléprésence, morphe, interpolation,
incrustation, chroma key, etc.), soit soumis à différents
effets (présence, réel).
-- Programme -- Journées organisées par
Josette Féral
et Edwige Perrot dans le cadre du groupe de recherche « Performativité et
effets de présence ».
Avec le soutien du FQRSC, de l’École supérieure
de théâtre, de la Faculté des arts
et du Consulat Général de France.
Renseignements et réservations : 514 987 3000,
3255 #
www.effetsdepresence.uqam.ca
Université du Québec à Montréal
Pavillon Hubert-Aquin, Salle A-1330
400 Ste-Catherine Est
Métro Berri-UQAM
Montréal (Québec)
^^ 78e CongrÈs de l'Acfas
- DÉcouvrir aujourd’hui ce que sera demain
Montréal, QC
Du 10 au 14 mai 2010
Accès gratuit aux communications libres (inscription
obligatoire)
Tarifs pour étudiants et retraités : 85 $
Tarifs pour congressistes réguliers : 258 $

Sous
le thème Découvrir aujourd’hui
ce que sera demain, l’Université de Montréal
en collaboration avec HEC Montréal et l'École
Polytechnique accueille le 78e Congrès de l’Acfas.
Il s'agira d'un congrès résolument tourné vers
l’avenir. En cette période de morosité économique
et de remise en question, la science – au sens
le plus large du terme – a plus que jamais sa place
dans nos sociétés. Le monde est à repenser.
Des savoirs acquis à ce jour dépend l’avenir
que notre génération laissera aux générations
qui nous suivront. De la recherche actuelle émergera
un nouveau monde de savoirs, un monde que l’on
souhaite durable, sûr, fertile et inclusif. Le
thème de ce congrès est rassembleur, à l’image
de l’Acfas. Les sciences ne convergent-elles pas
toutes vers demain? -- Programme
officiel --
http://www.acfas.ca/
^^
Images, rÉcits et nouveaux
mÉdias : De la transmission À la co-construction
de la croyance
Colloque 448 du CongrÈs 2010 de l’Acfas
Montréal, QC
Les 11 et 12 mai 2010
 Les croyances profanes ou religieuses
sont de plus en plus diffusées actuellement par
les nouvelles technologies de l'information et de la
communication. Chacune d'entre
elles leur impose des contraintes et influence la forme
et le contenu du message transmis ainsi que le contenu
des croyances elles-mêmes diffusées par l'énoncé.
Les nouveaux médias permettent également
de laisser une trace de la co-construction ou de la remise
en question par la discussion de ces croyances notamment
sur les forums, les clavardages ou les commentaires laissés
sur les pages de sites Internet, de blogues ou de réseaux
sociaux comme Facebook.
Quelles formes prennent les manifestations
de la croyance dans les technologies de l'information et
des communications?
Quels sont les procédés utilisés pour
diffuser et construire une croyance de nos jours dans les
nouveaux médias? Quelle est l'influence de ces procédés
sur le contenu et sur l'adhésion des individus à la
croyance diffusée? Ce colloque tentera de répondre à ces
questions que par une approche interdisciplinaire.
http://www.acfas.net/programme/c_78_448.html
Dans
le cadre du 78e Congrès de l'Acfas à l'Université de
Montréal, du 10 au 14 mai 2010
Université de
Montréal
Pavillon Marguerite d’Youville
2375, ch. de la Côte Ste-Catherine
Montréal (Québec)
^^
Elektra 11
Montréal, QC
Du 5 au 9 mai 2010

Pour sa 11ème édition, Elektra propose
aux amateurs de culture numérique une sélection
pointue des plus récentes créations contemporaines
: performances audiovisuelles, spectacles immersifs,
installations interactives, conférences et cycles
de projections vidéo seront autant d'occasions
d'expérimenter l'art numérique sous toutes
ses formes. Plus d'une trentaine d'artistes locaux et
internationaux ainsi que des professionnels de la culture
numérique viennent présenter des oeuvres
avant-gardistes alliant musique électronique de
pointe et création visuelle dans les différents
lieux partenaires du festival. http://www.elektrafestival.ca/2010/
http://blog.elektramontreal.ca/
^^
SOIRÉE MOIRÉE
- une coprÉsentation du Studio 303 et de Marc Boucher
Montréal, QC
14 et 15 mai à 19 h et 21 h
Billets : 12$ pré-vente, étudiants, RQD
/ 15$ régulier
Disponibles à la porte ou en ligne
Informations : (514) 393-3771 ou www.studio303.ca
 Le
Studio 303 et Marc Boucher coprésentent Soirée
Moirée, un événement indisciplinaire;
ni spectacle, ni exposition, mais un peu des deux.
Soirée Moirée : ni spectacle, ni exposition
mais un peu des deux… Les hôtes accueillent
les visiteurs individuellement pour leur offrir une
expérience composée de performances,
projections, chansons, danses, jeux et autres objets. Événement
indisciplinaire plutôt qu’interdisciplinaire.
Surréalisme relationnel. 1922 multiplié par
l’Antiquité divisé par aujourd’hui.
Clin d’œil au mythique Relâche des
Ballets suédois de Rolf de Maré autant
qu’aux mythologiques Moires. Moirages visuels,
acoustiques et symboliques. Top hat et Graal. Un peu
de chic et un peu de choc. Beaucoup d’années
folles. Picabia, Satie, boutons à deux et quatre
trous. Du fil d’idées à retordre.
Maximum 60 visiteurs par soirée. 6 scènes.
Environ 75 minutes. Même si vous arrivez en smoking,
c’est no smoking. Certains retardataires seront
admis. Garçonnes welcome.
-- Lire
bios --
-- Visitez
le blogue de la Soirée
Moirée --
Studio 303
372 Sainte-Catherine O. 3e étage
(métro Place-des-Arts)
Montréal (Québec) ^^
Entangled: Technology
and the Transformation of Performance - Chris Salter
Foreward by Peter Sellars

This ambitious and comprehensive
book explores technology’s influence on artistic
performance practices in the twentieth and twenty-first
centuries. In Entangled, Chris Salter shows that technologies,
from the mechanical to the computational—from a "ballet
of objects and lights" staged by Diaghilev's Ballets
Russes in 1917 to contemporary technologically enabled "responsive
environments"—have been entangled with performance
across a wide range of disciplines. Salter examines the
rich and extensive history of performance experimentation
in theater, music, dance, the visual and media arts, architecture,
and other fields; explores the political, social, and economic
context for the adoption of technological practices in
art; and shows that these practices have a set of common
histories despite their disciplinary borders.
Each chapter
in Entangled focuses on a different form: theater scenography,
architecture, video and image making,
music and sound composition, body-based arts, mechanical
and robotic art, and interactive environments constructed
for research, festivals, and participatory urban spaces. The Author:
Chris Salter is an artist, Assistant Professor of Design
and Computation Arts at Concordia University, Montreal
and researcher with the Hexagram institute for Research-Creation
in Media Arts. His works, large-scale multimedia environments,
have been exhibited worldwide.
For more information:
http://mitpress.mit.edu/catalog/item/default.asp?ttype=2&tid=12153 ^^
|