Le Bulletin du CIAM change de banière
Après avoir été à la barre du Bulletin du CIAM pendant près de 8 années de publication continue et 300 parutions, ce n'est pas sans émotion que je tape ces quelques lignes pour vous informer que vous lisez actuellement la dernière parution du Bulletin dans sa forme actuelle.
En effet, le Bulletin du CIAM deviendra désormais l'organe de communication privilégié de la nouvelle entité HexagramCIAM qui chapeaute désormais les centres de recherche en arts médiatiques Hexagram implantés tant à l'UQAM qu'à l'U. Concordia ainsi que leurs antennes de l'U. de Montréal et de l'ETS.

Ce changement devrait toutefois s'effectuer tout en douceur et sera principalement caractérisé par une nouvelle facture visuelle et un contenu plus diversifié et potentiellement plus riche en nouvelles internationales.
Donc, longue vie à ce Bulletin sous sa nouvelle mouture et soyez assurés de toute notre gratitude pour nous avoir suivis et alimentés depuis si longtemps.
De la part de l'équipe du Bulletin, merci !
Martin Pelletier
Éditeur - Coordonnateur
Hexagram-Concordia
Research-Creation Distinguished Speakers Series presents:
Jens Hauser
Montréal, QC
Public lecture + reception:
Artistic Biomedia and the Production of Authenticity
Friday, January 20, 2012 from 4:00 to 6:00 pm
Graduate seminar:
Curating "Art as Research"?
Thursday, January 19, 2012 from 4:00 to 5:00 pm
Everyone welcome
No rsvp required

Jens Hauser is a Paris-based curator, author and arts
and culture critic. With a background in Media Studies
and
Science Journalism, he focuses on the interactions between
art and
technology, as well as on trans-genre and contextual aesthetics.
He has curated exhibitions such as L'Art Biotech (Nantes,
2003), Still, Living (Perth, 2007), sk-interfaces (Liverpool,
2008/Luxembourg, 2009), the Article Biennale (Stavanger,
2008), Transbiotics (Riga 2010), Fingerprints... (Berlin,
2011) and Synth-ethic (Wien, 2011). Hauser organizes interdisciplinary
conferences and guest lectures at universities and international
art academies. In his current research at Ruhr-Universität
Bochum, he investigates the biomediality and wetware paradigms.
Hauser is also a founding collaborator of the European
culture channel ARTE and has produced numerous radio features.
His
recent publications include sk-interfaces. Exploding Borders
- Creating Membranes in Art, Technology and Society. (Liverpool
University Press, 2008) and Fingerprints... Paul Vanouse.
Index-Imprint-Trace (argobooks, 2011).
-- Poster --
For more info: hexinfo(à)alcor.concordia.ca or
514-848-2424 ext 5939
Hexagram Resource Centre
EV Building, 11.705
Concordia University
1515 St. Catherine St. W.
Montreal (Québec)
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Call for Project Proposals: Interactive
Digital Media Art Incubator
Deadline for proposals: Thursday, January 19th, 2012
Successful applicants will be notified by February 8th,
2012
The Art Gallery of Hamilton invites artists to apply
to create an interactive digital media work using new
technologies, with the assistance of technical experts
in the fields of software and video gaming. This project
is made possible with the support of the Ministry of
Tourism and Culture's Museums and Technology Fund grant,
and partners at McMaster University and Silicon Knights.
The
AGH is seeking proposals that articulate an idea for
an interactive digital artwork. Proposals will
be evaluated for artistic merit and technical feasibility
according to the skills of our partners in software
engineering
and gaming. Three selected artists will work with
these experts and the Curator of Contemporary Art at
the
Art Gallery of Hamilton during the artwork creation
stage. -- More --
Send applications and any questions
about proposals to:
Melissa Bennett, Curator of Contemporary Art
melissa(à)artgalleryofhamilton.com
Art Gallery of Hamilton
123 King Street West
Hamilton (Ontario) ^^
OFFRE D'EMPLOI - LA CENTRALE
GALERIE POWERHOUSE
Coordonnatrice/coordonnateur artistique
Date limite : vendredi 20 janvier 2011 à 17
h
La Centrale Galerie Powerhouse est à la recherche
d’une coordonnatrice artistique dynamique possédant
une connaissance pointue des pratiques actuelles, émergentes
et établies, une compréhension des multiples
enjeux et positions féministes ainsi qu’une
expérience pertinente des centres d'artistes.
Travaillant en collaboration avec la coordonnatrice à l’administration,
la coordonnatrice des expositions et le comité de
programmation selon un principe non hiérarchique,
la candidate devra démontrer des aptitudes pour
le travail en équipe. Elle devra faire preuve
d'initiative, d'organisation et de flexibilité dans
le cadre de ses fonctions, ainsi que démontrer
des habiletés de médiation culturelle
pour assurer les relations avec le public.
-- Lire
la suite --
Le poste
est à 35 heures par semaine (horaire
et conditions à confirmer)
Salaire : 16$/heure
Début du contrat : mars 2012
Veuillez envoyer votre curriculum vitae et une lettre
d’intention par courriel à l’attention
de :
COMITÉ D’EMBAUCHE
ca.lacentrale(à)gmail.com
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DÉPARTEMENT DES NUISANCES
PUBLIQUES
Date de tombée : 30 Janvier 2012
Le Département des Nuisances Publiques (D.N.P.)
est une expérience de création collective
et d’interventions publiques impliquant un processus
de documentation expérimental. Ce projet illustre
la versatilité des arts électroniques lorsqu’ils
sont employés comme catalyseurs d’interactions
entre objets, idées, créateurs et usagers.
Ce projet, qui comporte des éléments de
recherche, de production et de diffusion rassemble des
artistes émergents et des mentors afin de favoriser
l’émergence d’œuvres exploratoires,
qui repoussent les limites du champ disciplinaire des
arts électroniques.
-- Lire la suite --
Veuillez envoyer vos dossiers avant le 30 janvier 2012 à l’adresse
suivante:
Comité de programmation Eastern Bloc
7240 rue Clark
Montréal, QC
H2R 2Y3
Les dossiers soumis par voie électronique seront aussi acceptés.
Toutefois, ils devront être envoyés avant 17 h le 30 janvier 2012.
Tous les textes devront être présentés en format PDF. Les
dossiers complétés devront être envoyés à l’adresse
suivante : art(à)easternbloc.ca
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Atelier - RÉcits
numÉriques
: Production multimÉdia pour distribution multiplateforme
Avec Reisa Levine
Montréal, QC
Les jeudis de 18 h à 21 h du 19 janvier
au 8 mars 2012
8 semaines (24 heures)
230 $ + adhésion au Studio XX 50$ (taxes incluses)
Le cours sera enseigné en anglais par une
formatrice bilingue
10 participants minimum

Les participantes développeront
des compétences
théoriques et pratiques sur la façon
de construire de courtes histoires fortes grâce à l'utilisation
de la vidéo, de l’audio et de photos
numériques, mais travailleront également
sur leur potentiel d'interactivité.
L'atelier offrira aux participantes une approche
flexible de la production de médias numériques,
tout en intégrant de multiples outils pour
la diffusion des œuvres et des histoires sur
plusieurs plateformes. -- Plus
de détails --
-- Inscription --
^^
Installation interactive
: Formation Arduino et MAX/MSP/JITTER
Avec Patrice Coulombe
Montréal, QC
Les samedis de 13 h à 16 h du 28 janvier
au 17 mars 2012
8 semaines (24 heures)
260 $ + adhésion au Studio XX 50$ (taxes incluses)
8 participants minimum
Le cours sera enseigné en
français
par un formateur bilingue

L'objectif de la formation
est de permettre aux artistes d'acquérir des
aptitudes utiles pour le développement
d'une installation interactive. Les participantes
s'initieront à la programmation avec Arduino
et MAX dans le but de réaliser un projet intégrant
l'informatique et les circuits électroniques.
* Tout le matériel sera fourni par le Studio
XX -- Plus
de détails --
-- Inscription --
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Avatar - Ateliers 2012
: Les pratiques installatives
Montréal, QC
Tarifs :
Étudiants : 30$ par atelier ou forfait 4 ateliers à 100$
Régulier : 40$ par atelier ou forfait 4 ateliers à 140$
Seulement 12 places disponibles par atelier
De janvier à mars
2012, Avatar proposera ses quatre ateliers pratiques
annuels. Cette année,
ces derniers porteront sur les pratiques installatives
et traiteront des points suivants :
atelier 1 - introduction au logiciel Max – 21
janvier
atelier 2 - les installations sonores - 18 février
atelier 3 - les installations vidéos - 3 mars
atelier 4 - les installations électroniques
- 31 mars
-- Plus
de détails --
Avatar
541, rue de Saint-Vallier Est, espace 5-62
Québec (Québec) ^^
SALON : DATA III
ZOHAR KFIR / KANDIS FRIESEN
Montréal, QC
Mercredi 11 janvier 2012 de 19 h à 22
h

Pour la
troisième séance du cycle SALON
: DATA, Eastern Bloc présentera les œuvres
de deux artistes : Zohar Kfir montrera ses projets récents, « PARA
site » et « Ruins » et Kandis Friesen
présentera son installation « Etj Kenn Nijch
Plaut'dietsch » (I Do Not Know Mennonite Low German).
Fidèle à sa mission, le Salon : Data est
l’occasion de découvrir des œuvres
encore en processus de création, et qui seront
accompagnées d’un échange libre entre
les artistes et le public.
Eastern Bloc
7240 Clark
Montréal (Québec)
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Loin des yeux prÈs
du corps
Commissaire : ThÉrÈse St-Gelais
Montréal, QC
Du 13 janvier au 18 février 2012
Vernissage et lancement de la publication: 12 janvier, 17 h 30

Geneviève Cadieux, Sans titre (Œil),
1991, épreuve argentique sur papier. Collection
d’œuvres d’art de l’UQAM
La Galerie de l’UQAM présente Loin des
yeux près du corps, une exposition collective
dont le commissariat est assuré par Thérèse
St-Gelais. L’exposition rassemble des œuvres
de Ghada Amer, Caroline Boileau, Louise Bourgeois, Marie-Claude
Bouthillier, Geneviève Cadieux, Caroline Gagné,
Betty Goodwin, Anne-Marie Ouellet, Kiki Smith et Angèle
Verret. Une publication accompagnant l’exposition
sera également lancée.
Au-delà du regard, c’est au corps, à ses
expériences sensitives, à sa mémoire
viscérale que les artistes présentées
ici s’adressent. Comme si les images qu’elles
produisent s’imprégnaient d’une corporalité indissociable
de leur manière de voir le monde. Les artistes
choisies, toutes des femmes, partagent cette volonté de
rejoindre l’autre par des voies où l’expérience
de l’œuvre, celle des affects et du désir,
ne tient pas compte de la distance imposée par
le regard
Galerie
de l’UQAM
Université du Québec à Montréal
Pavillon Judith-Jasmin
1400, rue Berri (angle Sainte-Catherine)
Salle J-R120
Montréal (Québec)
^^
TRAFIC : L’ART CONCEPTUEL
AU CANADA 1965-1980
Montréal, QC
Du 14 janvier au 25 février 2012
Vernissage : Vendredi 13 janvier de 17h30 à 19h30
Événements
dans le cadre de l'exposition
Volet 1
Montréal + Toronto + Guelph + London
Commissaires: Michèle Thériault et Vincent
Bonin (Montréal), Barbara Fischer (Toronto,
London, Guelph) 
A Genuine Simulation of..., Suzy Lake, 1974. Couverture,
Camérart, catalogue de l'exposition, Galerie Optica,
Montréal, 1974.
Trafic. L’art conceptuel au Canada
1965-1980 est la première exposition majeure à explorer
l’influence et la diversité de l’art
conceptuel au Canada. Elle réunit des œuvres
de plus de soixante-dix artistes qui ont participé,
sur le plan local, à ce phénomène
international.
Composée de centaines d'œuvres et de documents
d'archives, l'exposition itinérante Trafic.
L'art conceptuel au Canada 1965-1980 sera présentée à Montréal
suite à son passage à Toronto, à Halifax
et à Edmonton. Le public découvrira des
pratiques artistiques conceptuelles de Montréal,
Toronto, London et Guelph dans le premier volet du
13 janvier au 25 février, alors que son attention
se portera sur celles d'Halifax, de Vancouver, des
Prairies et de l'Arctique du 16 mars au 28 avril. --
Lire
la suite --
Galerie
Leonard & Bina Ellen
Université Concordia
1400, boul. de Maisonneuve Ouest, LB-165
Montréal (Québec)
^^ Chroniques d'une disparition
Commissaire : John Zeppetelli
Montréal, QC
Du 19 janvier au 13 mai 2012

Philippe Parenno, June 8, 1968, 2009
70mm film, 7,11 min. Photograph: Philippe Parreno
Chroniques d’une
disparition est une exposition collective thématique
qui réunit des
oeuvres majeures réalisées par cinq artistes
de provenance et de réputation internationales
: Omer Fast, Teresa Margolles, Philippe Parreno, Taryn
Simon et José Toirac. L’exposition explore
différentes notions de disparition articulées
autour des sphères personnelle, sociale et politique.
Toutes les oeuvres mettent en scène le deuil,
l’absence et la perte, et les conceptualisent
dans des récits associatifs denses qui dévoilent
le caché et l’inaccessible, ou ce que
l’on soustrait au regard. -- Lire
le communiqué --
DHC/ART Fondation
pour l’art contemporain
356, Le Moyne, bureau 100
Montréal (Québec)
^^
LE ROYAUME - VIRGINIE LAGANIÈRE
et JEAN-MAXIME DUFRESNE
Saint-Jean-sur-Richelieu, QC
Du 19 janvier au 18 février 2012
Vernissage : 19 janvier à 17 h en présence
des artistes et du commissaire

Action Art Actuel vous
invite à venir découvrir l’œuvre
des artistes Virginie Laganière et Jean-Maxime
Dufresne. Cette exposition constitue le troisième
volet du cycle de programmation La force des liens
faibles [être seul dans le noir], développé par
le commissaire invité pour la saison 2011-2012,
Stéphane Bertrand.
Dans l’exposition Le Royaume, ces deux artistes
imaginent un territoire fictif qui relève de
l’ordinaire et de la vie de tous les jours. Composée
d’une collection photographique ainsi que d’éléments
sonores et lumineux, l’installation invite à la
construction d’un récit fait de natures
altérées et d’éléments
marqués par l’épreuve du temps.
L’incertitude s’y manifeste à travers
des environnements que nous produisons et habitons
dans une géographie en transformation : des
mesures domestiques de protection saisonnières,
un projet urbain d’après-guerre qui vieillit étrangement,
ou la quête par l’architecture d’une
culture de l’isolement. -- Lire
la suite --
Action Art Actuel
190, rue Richelieu
Saint-Jean-sur-Richelieu (Québec)
^^
Esse arts + opinions -
DOSSIER SAVOIR-FAIRE
LANCEMENT DU NO 74
Montréal, QC
Lancement : jeudi 12 janvier 2012 de 17 h à 19 h
Sortie en Kiosque : 13 janvier 2012

La revue esse arts +
opinions et la Galerie FOFA vous invitent à un
duo lancement / vernissage. L’entrée sera
gratuite, un vin d’honneur servi et la revue en vente,
en exclusivité, pour seulement 8$!
Résumé :
Récemment, la question des «savoir-faire»,
des « habiletés » et des « techniques » a été remise à jour
par le discours artistique. De nombreuses pratiques revisitent
le secteur des arts appliqués (céramique,
textile, verre, etc.) et transgressent les frontières
entre l’artisanat, le design et l’art contemporain,
renversant du même coup les valeurs normatives associées à ces
catégories hiérarchiques. Avec l’exploration
des médiums traditionnels et la revalorisation de
l’objet «bien fait» viennent d’importantes
transformations qu’il s’agit d’interroger
dans ce dossier. Galerie
FOFA
Université Concordia
1515 St-Catherine Ouest, EV 1.715
Montréal (Québec)
^^
Lancement du livre Qui est
Ana Mendieta?
Montréal, QC
Lancement : jeudi 12 janvier 2012 à 17 h 30

Qui est Ana Mendieta?
est un court récit illustré sur la vie
et l'œuvre d'Ana Mendieta. Cette publication jette un œil sur
les machinations du monde de l'art, en particulier pendant l'âge
d'or de la révolution féministe. Le récit est composé presque
entièrement de citations, celles d'Ana elle-même, et de plusieurs
autres personnalités du monde culturel. Le récit a été publié en
anglais par Feminist Press (New York) et l'auteure, activiste et commissaire
de renommée internationale, Lucy R. Lippard, une amie de Mendieta,
signe le texte de la préface.
56 p., 21,95 $ - Prix de lancement :
20,00 $
É
ditions du remue-ménage
Galerie
de l’UQAM
Université du Québec à Montréal
Pavillon Judith-Jasmin
1400, rue Berri (angle Sainte-Catherine)
Salle J-R120
Montréal (Québec)
^^ Artistes de laboratoire.
Recherche et crÉation À l’Ère
numÉrique
JEAN-PAUL FOURMENTRAUX

Présentation :
Un comédien virtuel, des images interactives, un
cirque transmédia, des « agents intelligents »,
des logiciels, interfaces et bases de données numériques.
Ce livre porte sur la manière dont la création
artistique et la recherche technologique, qui constituaient
autrefois des domaines nettement séparés
et quasiment imperméables, sont aujourd’hui à ce
point intriqués que toute innovation au sein de
l’un intéresse (et infléchit) le développement
de l’autre. Dans les nouveaux laboratoires de la
création – artistique et informatique – les
oeuvres hybrides qui résultent de leur interpénétration
rendent irréversible le morcellement des anciennes
frontières opposant art et science.
-- Lire
le communiqué --
Jean-Paul Fourmentraux
est sociologue, maître de
conférences à l’Université de
Lille 3 – UFR Arts et Culture, Laboratoire Geriico – et
chercheur associé à l’École
des Hautes Études en Sciences Sociales (EHESS Paris)
au Centre d’Études Sociologiques et Politiques
Raymond Aron.
Editions Hermann, 2011 ISBN : 978 27056 8185 2 – 130 pages – 15
x 23 cm – 19,80 €
^^ |